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成都怡心湖日航酒店灯光设计|实用主义优雅

Editorial staff — Thu, 19 Jun 2025 07:59:11 +0000

何谓实用主义优雅 ,

成都怡心湖日航酒店的灯光，步履从容，没有急促的明灭，只有丝绸般的明暗过渡。她带着平和的力量，就像经年的和服面料泛着温润光泽，温柔环抱着整个空间与身处其中的人，让心慢慢沉静、舒展。

日航酒店（Nikko Hotels） 1970 年由日本航空子公司创立，以「款待之道」为核心，运营全球 67 家酒店。2010 年股权转入大仓饭店集团，2015 年双方合并成立大仓日航酒店管理公司，整合大仓（1958 年成立）的匠心与日航的国际视野，成都怡心湖日航酒店成为大仓日航布局中国西南的首个项目。

温暖的光带着一种长者般的无声抚慰。那是深植心底的安全感，以无言的珍重传递的心意共鸣，如同那杯递到你手中温度恰好的茶。

光的优雅藏在这样的分寸里，像被反复摩挲的茶盏釉色，温润得能映出人心底的安稳。

在日本酒店文化的精神脉络中，「款待」堪称最具东方哲思的文化符号。它超越表面的礼仪，深植于「以心待客」的哲学——敏锐洞察需求、源自本心的主动关怀，通过服务传递尊重与温暖。这一内核，正是日航品牌始终坚守的服务理念。

当光线与空间、与人的需要完美相契，便成就了最动人的款待，无需言语，只需停留片刻，身心便能感受到被妥帖安放的温暖。

走廊里，均匀温暖的灯光晕染着前路，像家中那盏为你留着的夜灯，心头会自然升起这里属于自己的安定感。它不用强光催促，只用温和的亮度，轻声提醒：专属的静谧与舒适，就在前方。

当喧嚣被柔光滤去，留下的，即是一期一会的珍重心意，无声浸润的光，最终营造的是一种深植于心的归属感。

成都怡心湖日航酒店的灯光谦逊地退作柔和的背景，衍生出一种「可控的异国感」，让身处异乡的客人既能确认「这是日本」，又能在光的怀抱里找到「家」的松弛。

光遵循着减法的原则，不追求层次光影的炫技感，而是以均匀的照明填满整个空间，让光成为贴合酒店气质的隐型底色。

如同给空间织就一层匀净的光的绒毯，让大堂、走廊、客房的每个角落都沉浸在柔和无差别的光晕里，不会被突兀的光源惊扰。

当光线变得柔和，空间仿佛也放松了棱角。均匀铺开的光，稳定而安静，不争不抢，只提供恰到好处的明亮。

墙面漫反射的光，维持着基础的明亮，避开全然的黑暗带来的压抑，光从不刺眼地宣告存在，亦不疏离地隐于暗处。保持的距离，是为了让客人舒展自在，如同茶人静坐一侧，不打扰，却时刻准备回应。

这样的光，诠释着款待，它不急于展示所有，以谦逊的姿态，邀请客人停下脚步，慢慢去发现空间的层次与韵味。

光的从容，懂得留白和呼吸。它在明暗流转间，在不慌不忙中，营造舒缓平和的体验。

光的精妙，在于把握人与人、人与空间之间那份微妙的距离与温度。它避免过度热情的打扰，在关怀中留下恰好的余地，让人感受到照拂的暖意，又不会因被过分关注而局促。

好的光，照亮所需，更懂得用留白给空间以呼吸的余地。

我们常被必须照亮一切的想法束缚，没有适当的留白，空间会变得拥挤。那些未被光完全触及的角落，是精心安排的视觉休憩所。

暗角的存在，让光的层次更丰富。让光影在空间里从容地流淌，营造出宁静平和的氛围。

成都怡心湖日航酒店的灯光，不是夺目的存在，而是以谦逊、贴心的姿态，默默传递着对客人的尊重与关怀，让每一位停留于此的客人，都能在光的怀抱中放松身心，真切感受到被妥帖款待的温暖。当喧嚣被柔和灯光筛滤，最好的款待从不是刻意表现，而是一种「以心换心」的生活哲学，一种实用主义优雅。

LOCATION 项目位置 | 成都

PROJECT TYPE 项目类型 | 高端酒店

LIGHTING DESIGN 照明设计 | PROL光石

INTERIOR DESIGN 室内设计 | 日本KKS设计公司

PROPRIETOR 业主 | 成都空港城市发展集团有限公司

PHOTOGRAPHY 项目摄影 | TOPIA图派视觉

天津大悲禅院照明设计|常寂光映大悲心

Editorial staff — Thu, 19 Jun 2025 07:46:25 +0000

海河之畔，津门故里，大悲禅院的飞檐斗拱在晨昏线间勾勒出岁月的褶皱。这座肇始于清初的佛教丛林，以 “常寂光” 为精神脉络，将佛教哲学中 “光” 的终极隐喻、”人” 的修行实践与 “佛” 的法身遍在熔铸为三位一体的圆融之境。

常寂光

大悲禅院对 “光” 的诠释，展现出物质性与精神性的精妙辩证。每逢中秋月圆，月光菩萨殿的拜月法会便成为照见自性的契机：澄明月光漫过琉璃瓦顶，在香炉腾起的青烟中编织成光之曼陀罗，信众静观月轮盈亏，实则是在观照自心的明澈与染污。

建筑空间中的光更具深意：大雄宝殿的莲花藻井如倒扣的光明之碗，将日光过滤为碎金般的光斑，在地面投射出须弥山的微缩宇宙，这种光学设计使物理空间成为 “常寂光土” 的现世隐喻。

在持戒与修行中觉悟

禅宗以 “心即是佛” 为根本宗旨，强调众生皆具佛性。僧众的修行构成大悲禅院精神的活体注脚。智如法师主持扩建寺院时，既延续传统伽蓝规制，又融入现代弘法理念，这种 “守正创新” 的实践，恰是 “持戒” 精神的当代诠释。而大悲禅院僧众严守的 “日中一食”" 四小时睡眠 “等戒律，看似严苛的” 舍 “，实则是对” 常寂光 “中” 寂 ” 的具象实践 —— 通过对物质欲望的减法，完成精神维度的加法。

法身遍在，知行合一

大悲禅院的修行仪轨始终指向 “唯心净土” 的究竟义理。念佛堂的绕佛仪式中，信众口诵佛号、心观佛相，脚步与呼吸在光影交错中形成微妙的韵律，这种 “身口意” 三业的协同，实则是将外在的 “他力加持” 转化为内在的 “自性光明”。正如《维摩诘经》所言 “随其心净，则佛土净”，大悲禅院通过拜忏、普佛等法事，引导信众超越对佛像的事相执著，在 “舍娑婆取极乐” 的修行中，最终证得 “不取不舍” 的法性光明。

常寂光理念更蕴含着深刻的共生智慧。光明不仅是精神性存在，更是滋养万物的物质能量，佛性即在阳光雨露、虫鸣鸟唱之中。

光、人、佛的生态性共生

大悲禅院的空间序列本身即是一部 “光之启示录”：从山门的 “入尘” 到藏经阁的 “出尘”，中轴线上的光影变化暗合修行者的心路历程 —— 穿过斑驳树影的山门，象征跨越世俗与神圣的阈限；踏上大雄宝殿前的月台，正午强光褪去杂色，恰如般若智慧照破无明；步入观音殿的幽微烛火，寂静中孕育着觉照的萌芽。这种光影节奏的设计，使建筑成为 “常寂光” 中 “寂” 与 “照” 动态平衡的空间化表达。

现代性启示

在算法主导的数字时代，信息爆炸带来的不是智慧澄明，而是认知的雾霾。大悲禅院的 “常寂光” 理念恰如穿透云层的光束，为现代人提供三重启示：其一，在 “信息速食” 中保持 “寂” 的定力，通过定期的禅修静虑，重建内在的精神坐标系；其二，在 “效率崇拜” 中践行 “光” 的觉悟，将工作场域转化为修行道场，以 “事上磨炼” 代替消极避世；其三，在 “价值虚无” 中体认 “悲” 的温度，将个人的心灵觉醒与众生的福祉相连，实现 “自利利他” 的生命超越。

每一次走进天津大悲禅院，

每一次探寻“友好光环境空间营造”，

都会带着新的感悟前行，

是精益求精的工作态度，

是积极向上的生活哲学，

是正心正念，是用心用光，

在实践中禅悟，却远不止于此！

西安CCBD照明设计| 亲自然设计，打造森林漫步体验

Editorial staff — Thu, 19 Jun 2025 07:38:35 +0000

夜幕降临，抵达全新西安中心文化商务区 (CCBD) 的游客将有机会体验由著名灯光设计照明设计事务所 Speirs Major Light Architecture (SMLA) 打造的森林漫步体验。设计事务所秉承亲自然的设计原则，巧妙地平衡光影，凸显并增强了建筑和景观的自然纹理、图案和材质等特点。

一系列神奇的发光时刻为夜晚带来了全新且意想不到的感官体验，其灵感来自于月光照射森林地面时所显现的宝藏。

CCBD是一个占地15.5万平方米的全新开发项目，建筑由Heatherwick Studio设计，融合了商业裙楼、步行街、露台、开放广场、办公楼、公寓、住宿、绿地以及一座名为西安“生命之树”的垂直公园。该项目的整体规模和宏伟目标令人瞩目，其材料和细节也以人为本，展现出丰富的内涵。

SMLA高级合伙人兼首席执行官Keith Bradshaw表示：“西安CCBD的整体视角无疑令人叹为观止，但我们对项目的研究越深入，就越明白，正是这种微观体验让这个项目与众不同。

Heatherwick对材料和细节的关注，创造了一系列非常特别且个性化的人性化接触点。我们由此受到启发，开始思考如何丰富和扩展这一夜间体验的概念，将人们的注意力引向手工制作的材料，并利用森林中光的语言，创造出令人惊喜又引人入胜的魔幻时刻。”

当夜幕降临，温暖柔和的光线映照着蜿蜒的屋顶和立柱，勾勒出陶土风格陶瓷覆层的纹理。SMLA的设计在立面、街道和露台上平衡了光照水平，使场地更易行人通行，同时又让零售空间熠熠生辉。

Keith Bradshaw继续说道：“这种规模的开发项目可能会让人感到压抑，尤其是在天黑之后。对我们来说，重要的是营造一种温馨自然的感觉——一个与附近密集的高楼群形成对比的宁静场所，为人们提供呼吸的空间。

我们让光线掠过建筑的主要形态和表面，捕捉到包层材料自然不规则的有机特质和丰富的色彩。我们特意在其中穿插了一些阴影来营造对比，这有助于清晰地展现主要路线和特征，同时让游客沉浸在柔和的氛围中。”

生命之树

西安生命之树位于该区域的中心地带，是中心地标和自然聚集地。其设计灵感以丝绸之路上的生态环境为主线，呈现出草原、沙漠、干燥灌木、温带阔叶林等七大生态环境，象征着自然之美和生生不息的力量。主建筑高达57米，穿过一系列层层叠叠的花园，最终到达一个可以欣赏城市全景的观景台。

为了塑造具有高影响力的外部视觉形象，SMLA 将定制的灯光“种子”融入到结构中——集成的泛光灯细节将暖光掠过“花瓣”的底面，展现出其雕塑般的形态。

Project Credits

业主Client: CR Land

建筑设计Architect: Heatherwick tudio

照明设计Lighting Design: Speirs Major Light Architecture – Keith Bradshaw, Benz Roos, Bruno Leung, Keerthigan Thavaseelan, Gordon Chan

执行照明设计Executive Lighting Design: HDA汉都设计

图片版权Photography: HDA汉都设计

材料提供 Material provided: Speirs Major Light Architecture

瑞典Stora torg城市照明|揭示城市肌理与底色的新名片

Editorial staff — Thu, 21 Nov 2024 03:13:40 +0000

斯道托格 (Stora torg) 是瑞典南部城市埃斯勒夫 (Eslöv) 最重要的公共空间之一 – 是这座城市中心的心脏和自然枢纽。

该区位置和周围的街道在市中心的持续开发工作中发挥着关键作用。除了广场上的新照明设计外，Stora torg 照明改造项目还包括广场附近的步行街和周围街道的照明。

一个清晰而美丽的城市照明标识

该项目照明设计的目标是创造一个清晰而美丽的照明标识，以积极的方式增强 Eslöv 的特色，同时兼顾考虑到功能和安全性。该照明设计也获得了IALD照明优异奖。

这是Light Bureau 与景观设计师 Sydvest 和制造商 Atelje Lyktan 共同合作的结果。为此特别定制设计了一种独特的灯笼—Eslövlyktan，这已成为市中心和 Eslöv 的标志。

广场上有可供住宿的酒店及各类活动场所，还包括通道和供人们活动的公共空间。新的灯笼环绕着广场，装饰着广场和火车站之间的步行街。灯笼外罩可以在黑暗中改变颜色，并且已经预设置了各种可变换的场景，在一年中的不同时间点亮。还可以根据需要轻松选择特殊活动的灯光场景。

Eslövlyktan是针对该项目特别定制的一款灯具，其设计旨在补充白天埃斯勒夫中心的城市肌理和颜色，以及夜间作为标识照明设计，打造该城镇统一的、新的城市名片的一部分。

市政府的要求是制作一盏适合瑞典南部舒适小镇的灯，同时需要考虑该小镇的建筑相对较低，铺有黄色砖块。此外，该设计应该是新城市规划的一部分。

定制灯具设计

–揭示城市的肌理和底色

照明设计和灯具在日光下太过突出会影响景观设计，反之亦然。因此，设计师在配色方案和风格与周围景观形成了一个漂亮的整体，赋予了中心新的形象。

新灯笼上的灯具外屏呈金色，栏杆和广场河上的桥梁等细节也采用了金色。黄色的暖色涂层与暖白色的灯光一起营造出宜人的广场和迷人的步行街景色。

在市中心的街道上，汽车、行人和骑自行车的人都需要共存。该项目特别为行人和骑自行车的人创造了良好的条件。安全和安保一直是该项目的重要关键词，也是为许多不同的人创造有吸引力的空间和路径的关键。照明由坚固的设备组成，对于小城市来说这样便于维护。

该设计简约而以有机方式构成，采用多面灯笼形状，因其友好而温馨的外观以及精美的花卉元素而被采用。

朝向灯具顶部尺寸逐渐减小，使灯具在白天几乎不可见，但到了晚上，它们会捕捉到灯具内部发光球体发出的光线，使其显得轻盈且具有引导性。颜色是暗香槟色，参考了周围建筑物和人行道所使用的砖块中的多种黄色细微差别。

两个光源具有不同的照明控制，并且球体配有 RGB 光源。球体灯通常为深黄色或橙色，以呈现灯具本身的颜色，但也为圣诞节或复活节等特殊场合创建了照明场景。该灯具是“Stora torg i Eslöv”景观项目的组成部分。

客户 Client: Eslöv Kommun

景观设计 Landscape Architect :Sydväst arkitektur och Landskap

照明设计 Lighting Design: Light Bureau

供应商 Lighting Supplier :Ateljé, Fox Belysning AB

摄影 Photographer: Werner Nystrand, Fox belysning & Atelje Lyktan

完成时间Completion year :2023

成都SKP照明设计|灯光激活场地，为空间注入魔力

Editorial staff — Fri, 02 Jun 2023 11:01:01 +0000

成都 SKP 作为亚洲最大的下沉式建筑，也是有史以来最大的、可持续的高端时尚百货项目。由三个相互连接的空间构成——两个独特的下沉式零售环境，上面覆盖着一个巨大的景观公园。

照明设计来自Speirs Major，夜幕降临，灯光设计以令人惊艳的身份激活场地，在增强 SKP 标志性的曲线风格、营造充满活力的氛围，以及支持直观的寻路和导航方面也发挥着重要作用。定制照明灯具为空间注入更多魔力，在重点区域创造出很多特别的时刻。

Images copyright by: Speirs Major and Sybarite

成都 SKP 建成仅用了三年多的时间，是一个密集、适合步行的项目综合体，通过公路和铁路线连接城市和机场。该空间的照明设计有两个主要目标——让不同的区域在天黑后感觉更清晰、更舒适和容易接近，同时创造诱人的视觉线索，以吸引人们到地下的零售空间和酒店。

考虑到保留繁茂的绿色生态特征，景观元素的照明受到精心控制。定制的灯具形成鲜明视觉对比，营造出一种时尚的“户外电影背景”感觉，在商城入口点缀着令人难忘的时刻和微妙亮点。

Images copyright by: Speirs Major and Sybarite

一个重要时刻是六根高 39 米的“生机之塔”观景水柱形成的壮观景象，夜幕降临，七彩渐变、闪动跳跃、环状灯带、同色灯光等4种灯光形式不断变化；另一个是令人惊叹的水幕盒子，可通向地铁。在这里，灯光在水洗玻璃上营造出柔和的动画效果，散发出魅力光芒，如一幅巨大的山水画，但同样为寻路和定向提供了重要的功能性光线。

园内纵横交错的峡谷状大道连接着 50 万平方米的水下零售环境，即 SKP-N（北）和 SKP-S（南）。由带照明的扶手环绕形成一个个光圈，在景观和零售之间提供缓冲，并协助寻路和定位。

Images copyright by: Speirs Major and Sybarite

通往地下，有多种下降方式，每个入口都有自己的特点。开放的楼梯是一个宏伟的下降空间，扶手上的灯光以简约方式照亮，将焦点牢牢地放在零售远景。几个自动扶梯入口采用背光闪烁的镜面墙板和特殊线性顶灯，营造迷人、活泼的过渡氛围。

在地下，公共空间、走道和广场的照明设计继续优雅地强化 SKP设计语言中强大的曲线符号。灯光与细节完全融合，着重于增强标志性曲面元素、“折叠”立面的纹理细节，并揭示关键垂直表面的材料品质。

Images copyright by: Speirs Major and Sybarite

在 SKP-N，灯光给人以积极和奢华的感觉，同时保持商品成为主要视觉焦点。SKP-S 是前沿、时尚前卫的区域。在这里，设计更加大胆夸张，灯光以纯色光和工业美学体现这一点。

Project Credits

Client: SKP

Architect: Sybarite

Lighting Design: Speirs Major – Keith Bradshaw, Benz Roos, Justyna Ashcroft, Camille Benoit, Marina Andronescu, Martin Firera Alessandri

Landscape Designer: James Corner Field Operations

Advanced Engineering: Eckersley O’Callaghan

Water Features: The Fountain Workshop

Feasibility Studies: Buro Happold

Fire Protection Engineering: Arup (Shanghai)

Local Architect: UDI

Photography: Sybarite

Images copyright by: Speirs Major and Sybarite

更多精彩项目，请关注下方我们公众号了解更多：

Luce 论坛预告|6月11日，相约广州，融合共生，光遇未来

Editorial staff — Tue, 30 May 2023 09:18:55 +0000

意大利Luce e design 携手广州国际照明展将于6月11日在中国进出口商品交易会馆10.2举办“融合共生、光遇未来“商业照明设计论坛，与来自照明、室内、建筑、设计研究院及艺术等专业人士一起，探讨如何讲照明设计与空间融合，打造提升使用者幸福的空间体验，挖掘光的更多可能性。

扫码报名

（扫描上方二维码，即可参与论坛报名）

艾迈斯欧司朗携先进娱乐照明解决方案亮相Prolight + Sound 2022

Editorial staff — Tue, 10 May 2022 11:43:15 +0000

全球领先的光学解决方案供应商艾迈斯欧司朗（瑞士证券交易所股票代码：AMS）近期亮相德国法兰克福国际展览中心举行的Prolight + Sound 2022，展示了众多适用于剧场剧院、舞台演出和庆典活动的先进娱乐照明解决方案。亮点产品包括全新升级的适用于小型摇头灯的明星产品SIRIUS全系列光源（专业款，经典款和超值款）；“即插即用”适用于剧院和音乐会使用的大型灯具的Lok-it! Power Series系列光源；适用于摇头灯、扫描仪和投影仪的高亮度SharXS Brilliant系列光源；以及适用于影视拍摄和电影棚照明使用的HMI DIGITAL系列光源。

数十年来，艾迈斯欧司朗通过技术创新，携手专业灯光设计师将创造力转化为精彩纷呈的表演。为延续这一创新传统，艾迈斯欧司朗邀请现场观众进行沉浸式的灯光效果体验。在充满挑战与不确定的市场环境中，艾迈斯欧司朗始终致力于为娱乐照明行业提供强大的技术支持，助力整个行业在后疫情时代恢复活力。

艾迈斯欧司朗全球娱乐照明销售总监Antonio Marino表示：“呈现一场精彩的演出离不开充满激情和表现出色的灯光。艾迈斯欧司朗的娱乐和建筑照明解决方案能够为音乐会、电视节目、剧院演出和各种类型的建筑打造令人难忘的灯光表现。这不仅能为观众带来视觉享受，也能让艺术家和照明设计师在艾迈斯欧司朗的帮助下将精彩的灯光表现带到世界舞台。”

在展会上，我们的子公司百奇（Claypaky）展示了其广泛的产品系列。创新的产品、出色的效果、先进的功能和令人惊叹的广泛用途——即使应用在某些对产品性能非常苛刻的环境里，也能在Claypaky的各种产品、数字解决方案和服务中找到答案。

迈斯欧司朗展示了多款全新升级的高亮度适用于小型摇头灯的明星产品SIRIUS全系列光源（专业款，经典款和超值款）

• SIRIUS HRI PRO专业款。该系列产品使用寿命更长，光源稳定，能够提供更多光输出，并且各种功能齐全。配备专门研发的ECG和调光软件，可最大限度地延长使用寿命，并且保持稳定而出色的光学性能。适合各种场景。新产品：SIRIUS HRI 260W PRO、SIRIUS HRI 310W S PRO、SIRIUS HRI 380W PRO。

• SIRIUS HRI CORE经典款。该系列产品具有出色的光学性能和较长的使用寿命，无需额外地控制系统。适合各种娱乐舞台照明和建筑照明。是目前市场上备受欢迎的主流产品。新产品：SIRIUS HRI 420W、SIRIUS 550W XL、SIRIUS 580W F。

• SIRIUS HRI VALUE 超值款。该系列产品适合注重性价比的用户。提供高效光学输出，中心强度更强。适用于小型俱乐部和场景照明。新产品：SIRIUS HRI 251W、SIRIUS HRI 311W、SIRIUS HRI 371W+。

SIRIUS HRI娱乐舞台照明灯适用于室内和室外照明，尤其是各种节日庆典照明。它们是可提供高功率和光通量的紧凑型摇头灯的理想光源。控制装置和光源都由艾迈斯欧司朗生产，因此具有良好的适配性和稳定性。最新一代集成控制系统可同时兼容不同的产品，预留了支持智能操作模式的接口，从而延长使用寿命，并降低运维成本。

Lok-it! – 展现出色的舞台灯光效果

作为世界各地大型演出的必要光源产品，艾迈斯欧司朗Lok-it!光源以其出色的亮度、光学可靠性和色彩还原度而闻名于世。这些光源性能安全，操作简便，只需要将光源底座安装到灯具的卡口内，并从反射器背面插入灯具，因此在安装或拆卸过程中，对石英表面的损伤较小。在今年的Prolight + Sound上，该系列新增两款产品：Lok-it! 1800 W Brilliant和Lok-it! 2000 W Brilliant，其显色指数（CRI）高达95。

SharXS – 在灯光中融入情感

由于应用范围广泛，双端金属卤化物光源几乎是娱乐照明中不可或缺的一部分。凭借SharXS HTI系列光源的模块化设计，艾迈斯欧司朗针对摇头灯、扫描仪、投影仪和色彩转换器提供了一种特别节能且价格合理的光源选项。本届展会，艾迈斯欧司朗推出了两款全新的SharXS Brilliant光源：1200W和1500W，这两款光源的显色指数高达高达90，并采用eXtreme Seal (XS)技术，具备出色的耐热性能。

HMI DIGITAL – 还原真实的光线表达

50多年来，艾迈斯欧司朗的HMI光源满足了电影和电视行业对影视拍摄光源近乎苛刻的技术需求。这款屡获殊荣的光源已成为世界各地电影布景中不可或缺的一部分。HMI光源属于金属卤化物气体放电光源，在整个生命周期内都具有出色的显色性和完整的光谱。HMI DIGITAL提供了传统电影制作和剧院舞台灯光所需的光源。

HMI DIGITAL系列的最新成员HMI DIGITAL 1600、6000W、9000W和18000W不仅配备防紫外线玻璃，还具有更好的机械稳定性和坚固性。

2022年的Prolight + Sound，艾迈斯欧司朗展示了众多适用于剧院、舞台和活动的出色照明解决方案。（图片：艾迈斯欧司朗）

Luce e design

Luce e design源于意大利，进入中国16年。旨在打造东方融合西方的平台，将意式设计的经典与传承以及东方设计的含蓄与内敛相结合，通过分享案例、资讯、访谈，了解最传统的设计手法，和极具创新的设计尝试。连接过去和现在，永续未来。

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范思哲米兰家居旗舰店|古典与现代的双重演绎

Editorial staff — Sun, 24 Oct 2021 15:22:35 +0000

范思哲（Versace）米兰家居旗舰店今年于米兰中心位置Durini11大街开幕。这个代表奢华的品牌，在家居领域重新诠释其歌剧式的超现实的华丽，同时兼顾舒适性及当地装饰风格的特点。

这家精品店由意大利Vudafieri-Saverino Partners设计策划，呈现其品牌家具系列产品。在500平米的空间里创造了一个融合古典与现代特点的折衷空间，重新诠释范思哲品牌特有的奢华、魅惑、华丽的标志性特点。

设计概念

–古典与现代的双重性

精品店设计的一个重要特点是古典与现代的双重性。优雅而历史悠久的 Via Durini 大厦特别适合表达这种双重性：宫殿般的古典建筑与现代元素相结合。工业细节被用来重新演绎品牌独特的符号和形状，从而形成一个不拘一格的空间。

这种混搭风格充分体现了这个传奇意大利品牌的个性，其系列将经典设计与对创新和现代的热情相结合。

Vudafieri-Saverino Partners 创造了一个独特的标志性概念，展示了由 Ludovica 和 Roberto Palomba 与 DonatellaVersace 合作设计的 Versace Home 系列，并为该品牌未来的展厅提供了范例。

空间与照明

–向不羁的品牌精神致敬

大厦拥有令人惊叹的外立面，雄伟的柱子构成主体，顶部是艺术绘画的雕像。一组华丽由 LED 照明的台阶将游客引向内部。

精品店占据两层空间，整体采用家的思路布局：由入口大厅、餐厅、书房、长廊和带卧室和客厅的主卧套房构成。真正的宝石是秘密花园，它最初是隐蔽的，为商店带来清新的空气和舒适自然的光，与自然和户外空间建立了美妙的联系。精品店的墙壁重新诠释了经典设计，对称的檐口被金箔细节打破，作为陈列架的背景。

这种设计是向范思哲的个性鲜明、张扬自我的品牌精神致敬。家居店的设计将范思哲一贯的高调、奢华的风格延续：交替使用亮面和哑光大理石地板，营造出非凡的对比感。窗帘是另一个令人惊叹的特色：网眼面板取代了织物，以凸显工业风格，并向范思哲对纺织品的持续探索表达敬意。

代表奢侈感的金色元素是范思哲的一大特色，在调色板中发挥着关键作用，比如天花板的金色背光板和拉伸的金属板门。

LED 的应用是现代风格的生动体现：如大屏幕以及入口大厅的LED台阶等，播放的视频内容将时尚世界与 Versace Home 联系起来。楼梯的另一个突出特点是采用范思哲标志性的 Greca 图案，这在整个商店中反复使用，凸显范思哲的设计美学。

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源于意大利，旨在打造东方融合西方的平台，将意式设计的经典与传承以及东方设计的含蓄与内敛相结合，通过分享案例、资讯、访谈，了解最传统的设计手法，和极具创新的设计尝试。连接过去和现在，永续未来。

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“光语空间-智能与融合，遇见未来” 广州论坛圆满落幕

Editorial staff — Mon, 09 Aug 2021 10:44:50 +0000

8月5日，Luce 携手光亚在广州照明展同期举办的“光语空间-智能与融合，遇见未来”主题照明设计论坛圆满落幕，与来自室内、照明、工程、建筑及艺术行业的专业人士150余人一道探讨商业空间中，如何用光赋予空间情感，打造更加美好、更加健康的生活！

本次活动邀请到四位主讲嘉宾：广州美术学院建筑艺术设计学院教授/硕士生导师林红教授，栋梁国际照明设计中心主持设计师/总经理许东亮先生，GODEN 高敦国际照明设计创始人/设计总监王岳先生、LDPi(中国分部)合伙人/总经理李奕霖女士分别结合各自专注的领域分享了光与空间、光与人的互动案例，表达了关于智能与融合及光的未来趋势的看法与思考。

智能与融合，遇见未来主题分享

“艺术之光为空间赋能”

林红

广州美术学院建筑艺术设计学院教授，

硕士生导师，

艺术与光环境设计实验室主任

林红教授的分享以时间维度，讲述光的演变，为大家带来一段充满诗意与浪漫的光影之旅。过去展示的关于未来照明的可能已经发生，而且成为当下的经典，通过从这些经典艺术中寻找灵感和照明设计的思路，会引发我们关于未来美好的想象。

林教授强调，无论过去还是未来，体验感变得尤为重要，作为设计师应该以多元化和更综合地视角解读光对空间以及空间中人的影响，从而营造富有层次感的照明。关于光的未来，林教授谈到艺术之光可以为空间赋能，并能帮助品牌展示其身份和形象，它也可以作为交互，改善用户的体验，期待大家尽情地拥抱艺术之光。

“寻找灯光下的场景”

许东亮

栋梁国际照明设计中心主持设计师/总经理

许总的演讲侧重阐述照明设计的结果是构筑灯光下的场景，其结果也定义了设计的目的取向。是空间功能光构成的景观、还是灯光对建筑结构逻辑的解读、或者是建筑表皮的灯饰、结果因人而异。有时，建筑会成为背景，光在建筑载体上飞舞；有时甚至光用投影或光束也独立构成光的景观。如何寻找光在环境中恰当的定位，是照明设计师的专业职责，也是作为设计师的乐趣所在。

“以质感的光影，引情感的共鸣”

王岳 Jordan Wong

GODEN 高敦国际照明设计创始人/设计总监

王总的演讲主要阐述光与建筑与人之间的关系：设计师领悟了建筑的语言，用光影描绘建筑在夜间的别样形态，从而以丰富的明暗层次，呈现光影的丰富质感。在王总看来，建筑的形态取决于结构的明暗关系，将光源融入建筑，使光源成为建筑的一部分，让建筑结构在夜间呈现日光不一样的明暗关系，展现夜间别样的景观。

谈及与人的关系，王总强调，灯光设计的落脚点是建筑的拥有者，是建筑空间的受众，是人。只有唤起人们情感共鸣的设计，才能得到受众的认可。

“人行动线与建筑立面的光视觉关系”

李奕霖

LDPi(中国分部)合伙人，总经理

李总的演讲侧重梳理随着人的移动，人与建筑立面之间会有一个最佳舒适度。在她看来，寻求最佳舒适度的关键是找对“面”。光是极少数以空为介质的表达方式，因此设计师要处理好，灯光与表面，灯光与“空”的关系，灯光的情绪表达面不止在于表面上，更多的是在“空”上。

随后她通过北京SKP，宁波东部新城城市规划，北京香格里拉酒店等案例做了详细解释。设计只有用心，才能用最自然的姿态打造属于自然的天地。

虽然赶在疫情反复的特殊时期，但是主讲嘉宾的精彩演绎让一下午的时光温暖而充实，为现场观众带来有关光与空间、光与人的关系新的解读，同时也对光的未来充满了新的期待。

本次活动同步也进行了现场直播，3个小时的活动在线观众达十万余人，这也有力证明了照明设计越来越成为不可忽视的一个存在，成为我们打造美好生活重要的一环。

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Luce 论坛预告|相约广州照明展，遇见光

Editorial staff — Wed, 14 Jul 2021 09:49:03 +0000

Luce照明设计论坛继深圳、上海成功举办后，我们下一站将在8月5号与您相约广州，以光之名相遇，向光前行。

意大利Luce e design 杂志携手广州国际照明展将于2021年8月5日在琶洲馆B区9.2馆D12论坛区举办“光语空间-智能与融合，遇见未来”主题照明设计论坛，与来自室内、照明、工程、建筑及艺术行业的专业人士一道探讨商业空间中，如何用光赋予空间情感，打造有质感的、更健康的生活空间，透过光与空间、光与人的互动为我们打造更加美好、更加健康的生活！本次活动邀请到重磅主讲嘉宾，分享关于光与智能以及光与未来的看法。

点击了解更多详情

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8月5日 13：00-17：00，广州 中国进出口商品交易会展馆 B区9.2馆D12论坛区 期待您的到来！